“自圆其说”是一个艺术家或者画家必须具备的语言能力，如果一个画家的语言表达能力欠缺、与艺术职业不相关的话，在竞争激烈的画坛上是很容易受排挤的，

为什么这么说呢？原因很简单，语言的魅力，同样是艺术的魅力；甚至可以这么认为，具有魅力的语言可以为艺术作品加分，

即使笔下的作品不怎么样，通过自身的“自圆其说”之后，也会被一部分人认可是独特新颖深刻的艺术作品，值得注意了，是一部分人，

因为有一部分人是不会认可的，无论创作者怎样“自圆其说”，这些不认可的人，态度是客观的，在进行评价一幅画作的过程中，是会拿其他作品作比较的，

我们现在要了解的是一个非常有语言魅力的艺术家，他就是现代画家吴大羽（出生于1903年），同时他也是一个很擅于“自圆其说”的画家，

吴大羽这样说过：“我的绘画依据，是势象、光色、韵调三方面的结合。光色作为色彩来理解，作为形和声的连接是关系时空的连接。

吴大羽油画

绘画是空间的艺术。但我的绘画是时间驾驭空间，其结果仍是为了表现空间，所说的空间合唱，即绘画的音乐性——这是我追求的。

艺术是人和天之间的活动。艺术最忌讳模仿，艺术就是艺术。不能实用，不能授命。

吴大羽油画

人类的艺术是想通的，用不到分东西。艺术是一种语言，只有时代之别，没有地区之分。

中西艺术本属一体，无有彼此。非手眼之工，而是至善之德，才有心灵的彻悟。”

看到吴大羽的这番话，想必绝大多数人都会认为这话很有哲学寓意，都会认为吴大羽是绘画大师，可是，如果看了吴大羽笔下的油画作品，估计又很大部分人要失落了，

吴大羽油画

因为他的画，并没有像他自己说的那样什么“时间驾驭空间，又是表现空间，以及什么心灵的彻悟……”

吴大羽笔下的油画作品，纯粹就是在模仿西方的毕加索、马蒂斯这些抽象派画家，因此，吴大羽笔下的画作，几乎也都是抽象风格，

吴大羽油画

我仔细看了一下，整个画面是没有“空间透视效果”的，也没有任何光影，画面上有的就是色彩和线条，而且色彩的搭配非常复杂，线条也显得很凌乱，总之，就是错综复杂，

因此，我们很难分辨出画家画的是什么，有时候在同一幅画面中，可以看到植物、动物、人，以及机器，反正就是“鱼龙混杂”，看什么，就像什么，或者说，看什么，什么都不像，

吴大羽油画

或许有的朋友会说：“吴大羽是中国第一代油画家，他的油画都是精品，他的技法非常精湛……”其实，这种以身份来评价一幅画作品质的思想，是要不得的，很容易被“名人效应”带偏了，

作为观赏者，我们要做的就是睁开眼睛好好看眼前的画作，把自己看到的，感受到的说出来就是了，即便自己的审美格局有限，但是内心感受以及眼睛是不会欺骗自己的，

吴大羽油画

在吴大羽的油画作品中，我看到的就是色彩，除了色彩还是色彩，连“线条”都没有。既然是这样，为什么吴大羽的作品还被珍藏在一些艺术博物馆里面呢？

这其中的主要原因是，吴大羽的作品是抽象风格，而抽象风格也是油画艺术的一种风格，流派风格之间是相互平等的，因此所受的待遇是一样的，

吴大羽油画

不过呢，有一个问题让很多人疑惑，那就是，吴大羽是中国第一代油画家，也就是把西方油画艺术引入国内的第一人，可为什么他不创作写实油画呢？

更何况，西方油画艺术的发展，也是先写实后抽象的，可是，吴大羽没有这么做。我个人认为，他驾驭不了“写实画派”，而且西方油画艺术史上，留下了太多经典的写实油画了，

吴大羽油画

因此，吴大羽干脆就来个“避重就轻”，直接以抽象形式出现在国内画坛上，然后借助语言的魅力，为自己的抽象作品赋能，

这和毕加索是一样的“套路”，只不过，毕加索晚年时已经做出了解释，他说“立体主义就是一场骗局”立体主义也是抽象派的一种形式，

吴大羽油画

虽然毕加索这样解释是有道理的，但是，我们也不能完全否认抽象派毫无意义，是吧。我个人认为，抽象派的意义就是，它也是依靠色彩塑造形象，更何况色彩是油画艺术的载体，

换句话说，现代画家吴大羽笔下的抽象油画作品还是有意义的，它没有脱离“色彩”这个载体，把色彩的魅力发挥了出来，而且色彩也代表着一切情感情绪，

吴大羽油画

无论是否和观赏者“共鸣”，至少画家自己已经沉醉其中了。还有就是，油画艺术的四大要素“构图、色彩、线条、光影”，吴大羽的创作也取了其中一个要素——色彩，

所以，客观来讲，吴大羽的画，还是有人认为是好的，只不过，吴大羽的成名是赶上了“国内油画稀缺”的好时代，要是在现在，估计也“凉凉”了。

至于那些完全不能接受像和吴大羽一样的绘画风格的朋友，只要记住“艺术可以雅俗共赏”，心里就平衡了。

吴大羽油画