梅花生自寒冬，败于春末。
三千年风雪中，遗世而独立。
而宋人喜梅，胜于其它。
甚至可以与梅相伴一生。
今天就让我们来说说梅花。
©️PConline 珠江飞龙
梅之诗
“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”北宋诗人林逋一生无妻无子，常年与梅花野鹤相伴，故人称“梅妻鹤子”。这世上有许多痴人，梅花痴人林逋当属第一。
与痴相较，诗人王安石、苏东坡和陆游，不论是“墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来”、“玉骨那愁瘴雾，冰姿自有仙风。海仙时遣探芳丛。倒挂绿毛么凤。素面翻嫌粉涴，洗妆不褪唇红。高情已逐晓云空。不与梨花同梦”，还是“零落成泥碾作尘，只有香如故”，梅花傲立天地不屈服的品性，也是他们自身的写照。待寒风拂过，清香愈浓，我们可以嗅到来自古人留下的芬芳。
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梅之画
诗中有画，画中有诗。南宋画家马远曾作《岁寒三友图》，画中的梅、竹、松影响了宋代文人生活的美学。织绣、家具、建筑、文具、日用器皿等方面均可见梅花。
宋 马远《岁寒三友图》绢本设色 纵173厘米 横83厘米
后来又出现了专门的画谱，如释仲仁的《画梅谱》、梅花专著《范村梅谱》等等。有意思的是，到了明代，三友的提及率逐渐被四君子取代。梅花不再是君子之花中唯一可以盛开的“色彩”。不过宋人对梅花品类、花朵形态的研究却得到了相对完整的传承。
宋 赵佶《梅花绣眼图》页 绢本设色 纵24.5cm 横24.8cm
宋《梅竹双鹊图》页 绢本设色 纵26cm 横26.5cm
梅之玉
与前两者相比，根据出土记录，梅花在宋代玉器上的应用较多，多用于陪葬。根据资料比对，宋代流行纹饰分为几何纹、鸟纹、兽纹、花卉纹、人物纹、传统纹样和女真风格纹饰。
宋—明 白玉带灰沁梅花头发簪©️上海鸿海拍卖
其中，花卉纹以花朵、莲荷、樱桃、葵花、石榴、牡丹、梅花、灵芝为主。风格和工艺上，与其它朝代的玉器相比，宋代注重务实，善于对物体本身进行细致刻画，用现在的话来说就是“写生”的意思。而且将梅花纹饰与不同的纹饰组合，也会拥有不同的寓意。与喜鹊在一起，是喜上眉梢。与蝴蝶在一起，便是对婚姻爱情的矢志不渝。不过也有“福禄寿喜财”的象征意义，比如七彩云南的“喜梅飘香”。
蜻蜓立于花枝上
高洁芬芳有缘人自能嗅到
含苞待放梅欲开
独有一色丛中俏
三色相映
彩梅飘香
七彩云南精品雕件“喜梅飘香”
