前言

稍微对古希腊罗马钱币有一些了解的朋友想必对“艺术性”这个词并不陌生，我们时常会看到那些出售古希腊罗马钱币的帖子里有“版模不错”，“艺术性佳”这样的字眼，在部分NGC的评级盒上，也会见到评级师FINE STYLE（风格优美）的标注，可见，艺术性是古希腊钱币的重要特征之一。

那么，古希腊的钱币与艺术究竟有着怎样的联系呢？这些小小的钱币又是如何反映出那时候人们的审美意趣与艺术风格的呢？

鉴于古希腊雕塑艺术是一个庞大的体系，本文将仅从古希腊钱币上最常见的，却也最能反映其艺术性的人物肖像为角度，尝试浅析上述的问题。

PS：钱币艺术的鉴赏是一件高度主观的事情，不同的藏家对于艺术性的优劣也有着自己的判断，因此，本文的目的并不是告诉大家怎么去判断一枚钱币的艺术性，而是意在向大家展示这些钱币所折射出的古希腊人物肖像艺术的发展与演化。

一、古风时期

说到古希腊艺术，大家脑海浮现的一定是诸如米洛斯的维纳斯这样一尊尊白色的大理石人物造像，诚然，古希腊造型艺术的核心就是人物造像，古希腊也是造型艺术与肖像艺术的发源地之一。

由于没有明显的证据表明迈锡尼艺术与后世艺术的传承关系，所以学界一般普遍认为，古希腊的绘画与雕塑艺术均起源于公元前800年到公元前500年的古风时期。

在这一时期，古希腊人对于人体的构造已经有了一定的认识，对人体比例与肌肉质感的描绘都已经接近真实，但是雕塑仍然表现出了一种古朴，稚拙的感觉。人物的脸部杏眼侧视，嘴角微微上扬，呈现出千篇一律的“古风式微笑”。

古希腊的“库罗斯“雕像，库罗斯在希腊语中是小伙子的意思，这种雕塑是古风时期最为常见的品种之一

这种古风时期别具一格的人像特色在钱币上也有着淋漓尽致的体现——

比如下图这枚大名鼎鼎的雅典猫头鹰银币：与常见的古典古风过渡版本不同，这是一枚打制于510-480BC的典型古风猫头鹰银币。币中雅典娜女神大大的侧视杏眼，微微上翘微笑的嘴唇具有典型的古风风格，这样的人物肖像虽然与真人比例相去甚远，但是依旧传达出一种安静，稚拙的美感（图源HA）。

再来看这一枚古风时期叙拉古城的水泽仙女艾瑞苏萨四德拉克银币，同样带有着浓厚的古风时期艺术风格（图源HA）。

古希腊雕塑起源之初，并非被用作艺术品供平民百姓欣赏，而是被视为献给神明的礼物，广泛地应用于神庙装饰与祭祀场合。因此，古风以及其后的古典时期的雕塑，其雕刻的主题都是奥林匹斯众神，其中尤以阿波罗与雅典娜最受欢迎，这点在钱币上有着明显体现，在众多城邦的钱币中，大部分都选择了这两位大神作为图案。

也许看到这里有读者会有疑问，那文章之前提到的库罗斯雕像不是雕的普通人吗？这难道也和神明有关？答案是肯定的，这些库罗斯雕像并非按照真人肖像塑造，更不是某位土豪的自画像，他们大多是作为还愿雕像献给神明的。（古希腊人向神明许愿后如果愿望实现，就会制作此类还愿雕像作为祭品。）

总而言之，宗教用途是古希腊雕塑最重要的作用，这一特点直接导致了古风与古典时期人像雕塑高度理想化的特点，这对于我们欣赏古希腊雕塑有着重要意义，在后文会有详细论述。

二、古典时期

史学家一般把希波战争作为古典时期与古风时期的分界线，由于希波战争的胜利，希腊世界迎来了快速发展的黄金时期。

在这一时期，古希腊的造像艺术也到达了巅峰。与古风时期相比，古典时期的人像已经褪去了早期的稚嫩，其对于五官的把握已经到了与真人别无二致的境界，具有一种高贵，典雅的人体美。

帕特农的雅典娜，罗马复制品。原作由古典时期最伟大的雕塑家菲利亚斯为雅典帕特农神庙创作。

古典时期精湛的雕塑在钱币上表现为极为精美的人像高浮雕，其对比例的把握以及肌肉线条的刻画技巧也相当准确。这一时期出现了大量古希腊钱币中的精品，其中尤以南意大利诸邦与西西里岛为最。

比如下图这枚叙拉古城水泽仙女艾瑞苏萨十德拉克马银币，正面水泽仙女艾瑞苏萨秀发飘逸，戴着耳环与项链，略带微笑面向前方，由著名雕模师尤安尼托斯雕模，精美异常（图源HA）

还有下图这枚南意大利卢卡尼亚地区梅塔蓬城邦1标准重银币，正面刻有丰收女神德墨忒尔头像，飘逸的秀发与宁静的微笑充分体现了古典时期所典型的女性美，南意大利最著名的钱币品种之一（图源HA）。

下图是南意大利卢卡尼亚地区维利亚城邦1标准重银币，正面刻有雅典娜戴弗里吉亚式战盔（图源HA）。

色雷斯地区萨索斯岛4德拉克马银币，色雷斯地区最著名的钱币之一，它的正面雕刻有酒神狄奥尼索斯头像（图源HA）。

看到这里，请各位读者不妨再向上划回那几张钱币的图片，再仔细看看？

有没有发现一些奇怪的事情？那就是上面的艾瑞苏萨，雅典娜，德墨忒尔三位女神不看头饰和发型，五官其实仔细看大同小异。而最后那枚酒神狄奥尼索斯，笔者第一次见居然没看出来这是一个男的。

莫非。。。。。。那三位女神其实是一个人？？？

当然不是。

正如之前所述，在希腊的传统中，能被搬上雕塑，受到万人敬仰的，只有他们的神明。

普鲁塔克记载，雅典卫城的设计者，最伟大的古典雕塑家菲迪亚斯因为在帕特农神庙的浮雕上使用了自己的肖像而被捕入狱，虽然目前主流观点认为菲迪亚斯是因为贪污了制作神像的黄金宝石才被放逐，这段记载的真实性有待考证，但是它至少可以向我们证明，在古希腊时代，将个人的真实肖像搬上雕塑是一桩严重的罪名。

正是因为不允许使用真人，所以神像的肖像往往是高度理想化的，而这种高度的理想化却也带来了神像五官千篇一律的设计。这种千篇一律甚至导致了男女界限的迷惑，以至于不通过发型，我们有时很难分辨一尊希腊雕塑是男是女。

就像之前提到的那枚狄奥尼索斯的银币一样，发型一变，男女不辩。因此，如果我们想要判断一件神像作品刻画的究竟是谁，靠五官往往是行不通的，我们再不考据城邦传统单从雕塑入手的话，一般只能够通过一些神明的典型象征物来进行判断。

这一特点在钱币上也得到了生动的体现，就拿之前几枚钱币来说，我们可以通过女神头像周围环绕的海豚判断出第一枚是水泽仙女阿瑞苏萨，根据头上的谷物饰品判断出第二枚是丰收女神德墨忒耳，根据戴着的战盔判断出第三枚是战争女神雅典娜。

古希腊艺术家在为诸如雅典娜、阿波罗这样的大神雕像方面严格遵循着理想化的规则，但是对于一些神话中的丑角，或者是在当时受希腊传统影响不那么强的波斯统治地区（如部分小亚细亚城邦），他们的创造性便可以得到尽情的发挥。有点类似于敦煌石窟的壁画，那些菩萨，佛像由于有着严格的规范反而显得枯燥，而那些飞天，因为不受约束而可以由艺术家自由发挥，结果居然反客为主成为了敦煌石窟的特色。

比如这枚潘提卡姆城邦打制的刻有森林之神希勒诺斯头像的1德拉克马银币。钱币正面的希勒诺斯是酒神狄奥尼索斯的老师，喜欢寻欢作乐，在戏剧中一般作为插科打诨的小丑出现，其一般的形象即为一个秃头的老人。

与之前的女神们相比，这枚银币是否更有特色，更加生动、有趣呢？

再来看世界上第一枚带有真人肖像的钱币，克孜克斯波斯总督法纳巴卓斯（Pharnabazos）4德拉克马银币。存世量极为罕见，国内知名希腊钱币收藏家曾晨宇先生藏有一枚此币（之前猫眼也发布也有一篇曾晨宇关于它的专文）。

将官员头像搬上钱币在希腊传统中是绝对不允许的，而在受波斯影响的小亚细亚地区，在波斯人总督身上，这一行为得到了率先践行。

三、希腊化时期

马其顿一代雄主腓力二世励精图治，利用希腊世界的矛盾使马其顿成为希腊世界的领袖，他的儿子亚历山大大帝更是在其基础上挥师东进，消灭了当时世界上最大的国家——波斯，他的领土东至印度，南抵埃及，建立了横跨三洲的庞大帝国。然而天有不测风云，亚历山大大帝在其33岁正当年的时候，于巴比伦暴毙，在他死后，他的手下部将（史称继业者）争权夺利，各自割据称王，开启了长达两百年的希腊化时代。

在希腊化时代，古典希腊的城邦制度土崩瓦解，取而代之的是君主专制。在这一时期，象征着古典时期庄严肃穆的阿波罗与雅典娜渐渐不再为艺术家偏爱。同时，为了君主的政治宣传，艺术家们也渐渐摒弃了只能为神明造像的传统，一些君主的真容雕像也开始出现。

亚历山大大帝头像

在那个信息不发达的年代，钱币是政治宣传的最佳途径，为了扩大个人影响，国王的头像也取代了神明，开始出现在了钱币上。

这一时期的钱币，与先前高度理想化的古典钱币不同，写实的风格占据了主导，每一个君王的肖像都各具写实特点，成为了后世复原帝王肖像的重要历史参考，国王的个性与功绩有时候也会以不同的方式表现在钱币上。同时作为政治宣传产品，艺术家在创作的过程中也会适当的美化君王形象，因此，希腊化钱币是现实主义与浪漫主义的优秀结合。

我们来看一些例子——

托勒密王朝末代法老“埃及艳后”克利奥帕特拉七世AE27铜币。埃及艳后发行的带有她头像的钱币成为了后世复原其相貌的重要参考（图源HA）。

巴克特里亚王国德米特里乌斯一世4德拉克马银币。德米特里乌斯一世曾南下入侵印度，其带着的象皮盔即为其征服印度功绩的象征。德米特里乌斯一世发行这枚银币即用以给自己”贴金”。使用象皮作为印度之王的象征始于亚历山大大帝，这一别出心裁的独特设计被后世的希腊化印度王朝所广泛沿用（图源HA）。

色雷斯王利西马科斯发行的神话亚历山大头像银币，希腊化大名誉品，这种带有“K”标艺术家签名的更是被公认为所有版别中艺术性最好的（图源HA）。

亚历山大大帝征服埃及后曾率亲兵参拜位于西瓦绿洲的埃及主神阿蒙神神庙，在那里他被神谕封为阿蒙神之子，因此亚历山大此后的肖像上多会出现阿蒙神的象征---羊角。这枚币正面的亚历山大大帝肌肉轮廓清晰，孔武有力，目光微微上扬凝视远方，洋溢着浓浓的活力与古典男性美。同时，这枚钱币上亚历山大头像上长出的公羊角也在向我们暗示着亚历山大半人半神的身份，是一枚现实与理想主义兼有的优秀艺术品。

还有下图这枚托勒密王朝托勒密二世与阿尔西诺伊二世4德拉克马金币。

托勒密王朝奉行埃及传统，为了保证皇族血统的封闭性与纯种性，往往实行近亲婚配，这也导致了托勒密王族内部出现了严重的家族遗传病，托勒密王室成员多凸眼，粗脖，而这一特点也可以明显在托勒密钱币上感受到。

结语

古希腊的雕塑历经两千余年，遭遇了各种战火以及自然灾害的摧残，遗留下来的万里挑一，这些幸运儿也都成为了各大博物馆的珍藏，平凡如我们，在生活中能偶尔亲眼一睹其芳容已是幸事。

然而品类繁多的古希腊钱币却给了我们一个接近古希腊艺术的绝好机会，这些凝聚着古希腊工匠心血智慧的钱币，至今依然光彩照人，令人赞叹。也许这些工匠自己也没想到，自己雕刻的钱币，居然比那些巍峨的神像更加长寿，成为了后人眼中不可多得的艺术珍品。

古希腊钱币艺术是一个非常广泛的课题，它反映了古希腊的地理，人文，经济，历史等多个方面，跨度从古风时期到希腊化时期长达近七百年，本文限于篇幅，仅选取了一个角度，对钱币肖像上折射出的古希腊艺术风格演进进行了简单论述，如有谬误还望读者指正包涵，不吝赐教，也希望有更多朋友可以走进古希腊钱币的世界，去感受它那摄人心魄的美！